莊志輝

我的作品，

起草創作，像要誕生的嬰兒。

創作時，像充滿慾望的青少年；

完成時，宛如追求完美的中年；

展出時，如同過往的先人，讓人品頭論足。

人總是在八卦是非中，找尋一點自性的空間

莊志輝擁有一顆遊戲人間的赤子之心，且內心的角落隱藏有一方深潭，幽靜且清澈無暇，把人性反照的清楚。那潭水即是他的創作，是他畫畫的心，是他有意無意間打開的清透，七情六慾在之間形色，隨波自然起伏。

從小展露藝術天份的莊志輝，國中即參加全國工藝比賽獲獎。回想當年參賽，沒有錢買材料，放學途中，剛好踢到一支竹掃把，靈機一動就找來更多廢竹當材料，創作出全國第一名的作品「船」。國中即因美術表現優異而獲頒澎湖優秀青年，他說，「當年在頒獎典禮上，完全心不在焉，眼睛就盯著桌上的美食看，在物質缺乏的年代，那美好的時刻及師長同學的肯定與讚賞，一直鼓舞著我。」他立志成為世界上偉大的藝術家。

家鄉的樸實人文與碧海青天孕育莊志輝，讓他的思想沒框架，天馬行空的作品中隱含豐富故事性，充滿無限想像力的藝術原創符號；他的作品造形及用色巧妙融合、元素之間銜接流暢，畫面雖與現實脫序但造出新的境界，成為他獨特的藝術語彙。

16歲莊志輝隻身跨海到台灣實踐藝術夢想，半工半讀，住在聚集畫室的市場小舖，冬天只能在公廁洗冷水澡，他說：「在別人眼裡看來那是苦日子，但自己卻因沈浸在繪畫中而無比快樂。」這時期他奠定了繪畫技巧。莊志輝說，「曾在快沒錢吃飯時，有一位老師跑來畫室問，有人會畫國父遺像嗎？我立即大膽接下這個差事，第一次以油畫創作，賺得一筆收入，解決了自己與那位老師的燃眉之急。」

莊志輝很年輕時即不斷思考作品風格定位，企圖找一條與眾不同的藝術之路。他賺到第一筆錢即用來買世界藝術名人畫集，了解什麼是世界上最好的藝術，看完所有的作品，他許下承諾，希望在吸取前人的養份下創造自己的特色，不重複。因此，他勇於跳脫固定創作模式與舊有的思維框架，嘗試多元材質與表現手法。

莊志輝19歲在新竹社教館舉辦第一次正式展覽，作品即展現出前衛和無限的創意，這個展覽也影響他至深，他說：「一位高中女生看完我的作品，走到我面前跟我說，你怎麼可以畫到我的內心裡！說完眼淚就掉下來了。當時我被震撼到了，因為從來都不知道我的畫還可以感動人。」爾後，莊志輝在多年的創作與展覽生涯中屢屢遇見知音，作品成了一座橋。他不但透過創作與自心對話，亦放眼宏觀宇宙細看人性，沒有地域之別，僅不斷探索人事物本質於作品中不曾改變。他真實紀錄人性的多樣面貌，將內心對人性及社會的觀察，對人事物的疑惑或體悟，反覆思索於作品中，從省思中確立生命的真理並與人分享，他說這是人生至真至美的事。

初生之犢迸發無限能量，莊志輝早年藝術創作縱橫台灣，個展經歷傲人，在台北市立美術館、省立美術館及美國文化中心等藝術重鎮個展，作品被國家美術館收購典藏。同時期，獲義大利文化部關注派員來台記錄他的創作成為教材。

莊志輝成家後時間被切割、經濟重擔加重，儘管，一位專職藝術家、一家之主，在即不迎合市場亦不攀權貴下，平常沒有任何收入的狀況下，還能耐心一筆一刀的創作，用自己獨特的藝術語彙與觀者對話，認真走自己的路，這著實不容易。他在養家同時學習掌握零碎片斷時間創作，在藝術道路上不曾停止。近年，他把慾望降到最低，簡單生活，全心投入專職創作，他說，「感謝生活中的酸甜苦辣滋養我的作品，我深信努力經營一件事一定會有成果，藝術是一輩子的事。」

這幾年莊志輝密集的舉辦個展，在國內外藝術博覽會、畫廊及美術館等展出，將潛藏多年的創作與大家分享，作品深獲藏家的喜愛並典藏。同時他在創作之餘盡量與青年朋友對話，莊志輝曾在交大演講時和學生說，「小時候想要成為世界上偉大的藝術家，當時並不了解偉大的意義是什麼，如今我很清楚，所謂偉大，就是努力及善用與生俱來的藝術天賦，並將之發揮到極至與人分享。「星星之火可以遼原，不要小看自己。」